El trabajo femenino en la radio porteña durante la década del treinta. El caso de la locutora Tita Armengol
Paula Martínez Almudevar (*)
Resumen
Este artículo tiene como propósito desplazar la mirada del lugar que ocupaban las mujeres artistas en la radio, para recuperar y analizar las ocupaciones femeninas no artísticas que también eran parte del mundo del trabajo de las emisoras porteñas, durante la década del treinta. Para ello nos centramos, principalmente, en la trayectoria de la locutora Tita Armengol. A partir del análisis de una serie de entrevistas publicadas en las revistas radiales La Canción Moderna, Radiolandia y Antena que la tuvieron como protagonista durante toda la década se propone abordar sus experiencias laborales y la construcción de su imagen pública, tanto propia como la configurada por las revistas. Podemos afirmar que las propias condiciones experimentales, poco definidas, e inciertas del medio radiofónico en su proceso de desarrollo fueron aprovechadas por Tita Armengol y otras mujeres, al mismo tiempo que impactaron en la profesionalización de los puestos que ocupaban, a medida que el propio medio también lo hacía. El contrapunto con las trayectorias de otras mujeres trabajadoras de la radio en ese mismo período permite analizar otro abanico de puestos y recorridos laborales que hicieron las mujeres en la radio durante esa época.
Palabras clave: Experiencia laboral; Locutoras; Imagen pública; Radio; Buenos Aires.
Women's work in Buenos Aires broadcasting during the 1930s. The case of the speaker Tita Armengol
Abstract
The purpose of this article is to shift our gaze from the place that women artists occupied on the radio, to recover and analyze the non-artistic female occupations that were also part of the world of work on Buenos Aires radio stations during the 1930s. To do this, we focus mainly on the career of the speaker Tita Armengol. Based on the analysis of a series of interviews published in the radio magazines La Canción Moderna, Radiolandia and Antena that featured her throughout the decade, it is proposed to address her work experiences and the construction of her public image, both her own and the one that was configured by magazines. We can affirm that the very experimental, poorly defined, and uncertain conditions of the broadcasting in its development process were taken advantage of by Tita Armengol and other women, at the same time that they had an impact on the professionalization of the positions they occupied, as the medium itself did it too. The counterpoint with the trajectories of other women radio workers in that same period allows us to analyze another range of positions and career paths that women in the radio did during that time.
Key Words: Work experience; Speakers; Public image; Radio; Buenos Aires.
El trabajo femenino en la radio porteña durante la década del treinta. El caso de la locutora Tita Armengol
Introducción
En 1931 la revista radial Antena publicó una entrevista cuya protagonista era la “speaker-woman” de Radio Prieto, Edelmira Tita Armengol. Se trataba de una joven de unos veinte años aproximadamente, que enfatizaba en el diálogo con el reportero del magazine, su participación en los círculos artísticos y en las compañías radioteatrales del momento, más que su rol como la única locutora mujer de la Argentina.[1] No obstante, en una entrevista posterior Tita decía ser “...locutora profesional desde el primer día en que me acerqué a una radio”,[2] marcando una distancia relevante respecto a su presentación como artista en 1931 y un verdadero cambio en las formas de construir su imagen pública frente a los periodistas. ¿Qué había sucedido para que cambie la percepción sobre sí misma entre 1931 y 1937? ¿Por qué se identificaba como artista en los primeros años de la década del treinta? ¿Las transformaciones sociales y laborales al interior de las emisoras porteñas pueden haber impactado posteriormente en su identificación como locutora profesional? ¿Qué relación expresa el cambio de percepción con respecto a las transformaciones en la radiofonía?
Para intentar responder a esas preguntas este trabajo propone recuperar la trayectoria laboral de Edelmira Tita Armengol a la luz de la consolidación de la radio comercial porteña y la profesionalización del trabajo de locutores y locutoras.[3] Ambos procesos se produjeron en paralelo e impactaron tanto en las experiencias de trabajo como en las percepciones de las y los trabajadores al interior de las emisoras. Asimismo, como contrapunto al caso de Tita Armengol, se analizará la existencia de otras experiencias laborales femeninas –también distantes a la labor artística—dentro del mundo de la radio en Buenos Aires durante la década de 1930 para identificar similitudes y diferencias en los recorridos laborales de otras mujeres trabajadoras de la radio.
Para ello se analizarán las entrevistas y notas que las revistas Radiolandia, Antena y La canción moderna, publicaron sobre una serie de mujeres que trabajaban en la radio, pero no de manera artística. Entre ellas, las entrevistas realizadas a Tita Armengol entre 1931 y 1937 hacen posible un análisis más profundo de su trayectoria laboral y los cambios en la propia construcción de su imagen pública durante esos años. Asimismo, el contrapunto con otras entrevistas publicadas específicamente en 1937 sobre la reconocida trayectoria de otras mujeres reconocidas como trabajadoras del medio permite ampliar el abanico de puestos y recorridos laborales que hicieron las mujeres en la radio durante esa época.
El campo de los estudios sobre el trabajo femenino es amplio y tiene una larga historia (Scheinkman, 2019). Vinculado al problema que nos ocupa, las pesquisas sobre el mundo del trabajo femenino en el sector de las telecomunicaciones (Barrancos, 2008) y el administrativo (Queirolo, 2018) avanzaron sobre los nuevos trabajos ocupados mayoritariamente por mujeres que aparecieron hacía finales de la década del veinte y comienzos del treinta, a medida que la ciudad de Buenos Aires se modernizaba más y más. Las percepciones y representaciones construidas entre las páginas de las revistas de circulación masiva (Bontempo, 2011) cristalizaron una forma de identificar a estas mujeres como “modernas” para su tiempo (Bontempo, Queirolo 2012).
Específicamente sobre el mundo de la radio, los trabajos que tienen como protagonistas a mujeres, centran su atención en las voces de radio de artistas e intelectuales famosas en el éter rioplatense entre las décadas de 1930 y 1950 (Ehrick, 2015), dejando de lado su condición y experiencia como trabajadoras del medio. Para otras latitudes, como la radiofonía española, algunas de las pesquisas que sí hicieron hincapié en las mujeres que trabajaban en el medio, especialmente en las locutoras se centraron en destacar que lo hacían en programas femeninos (Espinosa i Mirabet, 2018) y representaban un estereotipo social conservador, con poder adquisitivo y formación académica muy por encima de la media de las mujeres españolas, pero desde su lugar en las ondas abrieron el camino a un nuevo campo laboral y sentaron muchas de las bases del oficio que han perdurado hasta nuestros días (Espinosa i Mirabet, 2016).
Las nuevas investigaciones con perspectiva en historia social sobre la radio porteña en la década del treinta, evidenciaron un funcionamiento indefinido, volviéndose un campo de experimentaciones en las dinámicas del mercado de entretenimiento durante toda la década del treinta (Martinez Almudevar, 2022, 2023). Es decir que su desarrollo y consolidación como negocio, entretenimiento y como un diverso lugar de trabajo no estuvo marcado por el progreso lineal y exitoso, sino más bien errático e indeterminado. Es por ello que para este trabajo se propone como hipótesis que las propias condiciones experimentales, poco definidas, e inciertas del medio radiofónico en su proceso de desarrollo fueron aprovechadas por Tita Armengol y otras mujeres, quienes se incorporaron a la radio, escalaron en jerarquía y se profesionalizaron a medida que el propio medio también lo hacía.
Los comienzos de Tita Armengol: entre artista y speaker-woman
Los estudios clásicos sobre la radio en Argentina sugieren que la misma comenzó como un pasatiempo de personas con diversas profesiones (Gallo, 1991, 2001; Matallana, 2006, Ulanovsky, 2001). Las publicaciones técnicas no tardaron en aparecer, al igual que los receptores y una multiplicidad de estaciones de radio instaladas en las casas de sus aficionados, como lo fueron L O O y L O R, que correspondían a las siglas que identificaban a las emisoras que pertenecían a Prieto y Cía., desde 1922. Teodoro Prieto había nacido en España, pero a los doce años inmigró a la Argentina con la intención de trabajar como mecánico. Al igual que otros broadcasters de importancia como Jaime Yankelevich, su interés por la radiofonía comenzó durante los primeros años de la década del veinte, a medida que la misma tomaba un mayor valor comercial (Matallana, 2013). Sin embargo, el foco de atención no estaba puesto en los avisos comerciales que tanto impacto habían tenido sobre las ventas en la tienda de Yankelevich, sino que en la producción nacional de baterías para la cada vez mayor cantidad de receptores de radio.[4] Según relató en Radiolandia unos años más tarde, la adquisición de las ondas radiales se produjo “accidentalmente”. Su interés era comprar un transmisor de radio nuevo, pero como el precio de este superaba su capacidad económica, decidió optar por los antiguos equipos de L O O y L O R, junto con las respectivas licencias aprobadas por el Ministerio de Marina.[5] Durante todo ese período, Teodoro Prieto llevó adelante las tareas de locutor, técnico operador y anunciador de publicidad, todo al mismo tiempo.
Para 1927 una de esas tareas fue delegada a una joven de –estimamos—unos 18 años, llamada Edelmira Armengol Roca, que fue contratada como speaker. Según sus propias declaraciones, se inició en radio el 27 de febrero de 1927 cuando Teodoro Prieto la contrató para ocupar el puesto de locutora en la emisora. Un año más tarde, en 1928, La Canción Moderna la entrevistaba resaltando que era “la única speaker[6] de nuestras broadcastings”. Es decir, entre los varones que oficiaban de locutores en las pocas emisoras que transmitían a finales de la década del veinte en Buenos Aires, Edelmira o “Tita”, como será conocida más adelante, era la única mujer que llevaba adelante esa labor. Sin embargo, la nota no celebraba el lugar pionero que ocupaba en la radio, más bien se encargaba de resaltar sus atributos femeninos, la belleza de sus ojos y su condición de señorita soltera y respetable. En otras palabras, el análisis de esta primera nota sobre los comienzos de Tita como locutora resaltaban más su presencia y belleza, en consonancia con los sentidos valorativos sobre las mujeres del mundo del espectáculo de esa época, y dejaban de lado su lugar pionero como mujer locutora –y trabajadora—en la radiofonía porteña.
Al margen de esas construcciones editoriales hay un hecho que es evidente: la voz de Tita se expandía por las ondas de dos de las primeras emisoras porteñas y era escuchada, como mencionaba el magazine, quizás exageradamente, por “millares de aficionados”.[7] Según el diario La Razón “…el speaker es el que está más unido al oyente: éste conoce la estación y se familiariza con la voz [...] el que llega a ser un habitué en las reuniones familiares amenizadas por un radioreceptor”,[8] lo que permite poner en cuestión que no solo la presencia de la voz femenina en el espacio sonoro rioplatense construyó una nueva relación entre las esferas público-privadas (Ehrick, 2015). La presencia física de las mujeres al interior de las emisoras, como trabajadoras cada vez más especializadas en sus cargos, también pudo resignificar –y poner en tensión—las relaciones de género imperantes en estos lugares específicos de trabajo, así como también en las publicaciones que describían las diferentes labores. Es evidente esa operación en la sección “Hablan los speakers” que la revista Antena publicó durante varios números en los últimos meses de 1931 para entrevistar a los locutores de las diferentes emisoras de la ciudad.[9] Allí ellos recordaban sus comienzos, las diferentes tareas realizadas y los respectivos ascensos. Por ejemplo, la nota de la sección dedicada a Néstor Yrigaray destacaba que había comenzado como locutor, pero para el momento de la entrevista ya ocupaba el puesto de director artístico de Radio Prieto. En ella, además de las preguntas por el estado civil que también eran comunes para las mujeres, el entrevistado contestaba sobre su pasado que en 1930 manejaba el control de la emisora siendo el encargado de cortar las transmisiones políticas durante la campaña electoral de ese año, cuando estás no cumplían con la reglamentación.[10] Eso quería decir que desde el año anterior al momento de la publicación de la nota había pasado por los puestos de operador de radio, locutor y ahora era director artístico de Radio Prieto. El ritmo acelerado con el que algunas personas podían cambiar en los diferentes puestos de trabajo de las emisoras, sumado a los limites difusos entre diferentes trabajos le permitió a Néstor el rápido movimiento –y ascenso laboral—por diferentes tareas en relativamente poco tiempo.
Mientras que las notas que tenía como protagonista a estos locutores ponían el foco en los múltiples puestos que habían desempeñado en las emisoras y el provechoso ascenso laboral, la nota de la sección dedicada a Tita Armengol reproducía –nuevamente—sentidos similares a los de 1928, resaltando su belleza y femineidad, atributos de una “hija de Eva” que se reforzaban en el título de la misma: “Breves minutos con Edelmira Armengol Roca, la bella “speaker-woman” de Radio Prieto”.[11]
En el mismo sentido, las imágenes que acompañan las diferentes notas de los locutores reproducen estas diferencias al mostrarlos frente al micrófono o sentados en un escritorio, escribiendo y llevando adelante sus tareas cotidianas, que excedían la mera propalación por el éter. A diferencia de ellos, la fotografía que ilustra la entrevista a Tita Armengol la muestra en una acción posada, mirando hacia un costado de la cámara y apoyada sobre el barandal de lo que podría ser una escalera o balcón y detrás unos ventanales en forma de vitro. Ese fondo, a diferencia de las fotografías que retrata a los locutores varones, no permite ubicar a Tita dentro de una emisora, ni siquiera como parte de las trabajadoras administrativas. Sin embargo, al poner el foco en su apariencia, sí presenta algunas similitudes con las fotografías que aparecían en las revistas vinculadas al starsystem local e internacional, emulando con algunos elementos propios de las flappers norteamericanas (Toussonian, 2021):
Antena, 5/12/1931, nº 29.
Así, la vemos luciendo un sacón con puños y cuellos de piel –que por el color oscuro podría tratarse de piel de visón—y unos tacones negros, con un corte de pelo siguiendo el estilo “moderno” de las jóvenes de los años veinte. Tal vez el sacón es el elemento que se encarga de asimilar su imagen a la de otras artistas que eran retratadas de la misma manera. Inspirada en el análisis metodológico de John Berger (2008) con respecto a la operación de analizar el origen de la utilización de trajes de gala por parte de un grupo de campesinos ingleses, el uso de una prenda como el sacón con detalles en piel por parte de Tita podía emanar de la intención de construir(se) una imagen pública que la asociara a una artista más que a una locutora, entendiendo que el sentido visual que tiene la prenda en esa época está asociada al glamour de las estrellas.[12]
Sin embargo, al analizar su propio testimonio, no sólo encontramos sus intentos de enfatizar su labor como artista de radioteatro más que como locutora. También nos brinda algunos datos que evidencian que el encuentro entre ella y el micrófono de Radio Prieto fue producto de la indeterminación que presentaba la radio y de la débil profesionalización de las tareas, que, para ese momento, solían ser realizadas todas por una o dos personas. En estos pasajes, Tita legitimaba su trayectoria en la radio al mencionar que comenzó como locutora en “la antigua L.O.O, en Castro Barros”, haciendo referencia con ese nombre a algo más que la calle del barrio porteño de Almagro. Esa era la forma coloquial en la que se conocía –y recordaba para ese entonces—el primer emplazamiento de la emisora de Teodoro Prieto. Al igual que otras radios que en la década de 1930 van a cobrar gran relevancia, como lo fue LR3 Radio Belgrano con su primer estudio en la calle Boyacá del barrio porteño de Flores, los primeros estudios de radio se construyeron en pequeñas habitaciones y la gran mayoría de las veces eran las propias casas de los dueños de las emisoras. A comienzos de la década del treinta muchas de ellas –como Radio Prieto—acondicionaron edificios cercanos al centro para su funcionamiento (Martinez Almudevar, 2023). En ese sentido, la referencia sobre la calle Castro Barros le permite a la entrevistada construir una trayectoria entre esos primeros años en pequeñas habitaciones y su continuidad en los nuevos estudios de Radio Prieto, que para el momento de la entrevista se encontraban en una lujosa casa de la calle Suipacha 383, en las cercanías del centro porteño[13].
Por otro lado, y a diferencia de la pequeña nota de 1928, en la entrevista de 1931, Tita avanza en una descripción de su labor, la considera una actuación y se reconoce como la “primera mujer” que la llevó adelante:
- Fui la primera mujer que actuó de speaker.
- ¿Debutó de speaker?
- Si, si, ¿usted cree que como cancionista? Oh, eso nunca! ....[14]
Marcaba en su testimonio también una distancia profesional –y muchas veces de clase—respecto a las “cancionistas”, que no solamente eran mujeres que provenían del interior sin empleo, y que muchas veces buscaban probar suerte en radio, sino que para ese momento ya se había vuelto un género específicamente radial, duramente criticado por las propias revistas y el público en general.[15] A diferencia de ellas, Tita era una “porteña enamorada de la radio” que para el momento de ser contratada en Radio Prieto, estaba “estudiando y tomaba clases de piano”, relato que le permitía acreditar ciertas credenciales sociales que podían distanciarla de ese otro grupo de mujeres.
Sobre su iniciación, Tita relataba que “…estaba un día de visita (en la emisora), cuando se trató de si yo tenía valor [sic] para leer delante del micrófono y salir al aire”[16] y que inmediatamente después de hacerlo quedo “consagrada speaker femenina por unanimidad”. La carrera abierta al talento que significaba “probar suerte en radio” para muchos actores, actrices, cancionistas y cantores aficionados (Gil Mariño, 2015) también funcionaba, como la anécdota de Tita evidencia, para reclutar a personas que realizaran estas otras labores que no implicaba una cualidad artística –como era el canto para las mencionadas cancionistas-, sino más bien letrada e intelectual como la correcta lectura y dicción de las palabras, nuevamente reforzando cierta distancia en relación de las capacidades necesarias para uno u otro trabajo.
En otro momento de la entrevista, la entrevistada esboza una explicación sobre la forma en la que debía entonar el libreto asemejaba, al menos en esos primeros años de la década del treinta, la labor de los speakers con la de los artistas, dando cuenta de que al menos en ese momento, los límites entre unos y otros no estaban tan definidos:
-Comencé como speaker en unos diálogos que se hicieron famosos. En aquella feliz época no existían las cien palabras, así que nos despachábamos a nuestro gusto y paladar. Estos diálogos que sosteníamos con Irigaray y algunas veces con Prieto mismo, llegaron a interesar tanto que hasta se pedían como un número. ¡Es una lástima que se haya perdido eso de la publicidad dialogada!.[17]
Pero conforme el medio se desarrollaba más y más, las autoridades gubernamentales comenzaron a preocuparse por la forma que adoptaba y los contenidos que transmitía. Para 1929 llegaron las disposiciones que limitaban la publicidad a “cien palabras” (Rocchi, 2017), impactando en las formas en las que las y los locutores ponían al aire los diferentes avisos comerciales, eliminando la publicidad dialogada, y encorsetando en partes su autonomía frente al micrófono, como se lamentaba Tita al final de su testimonio.
Estas disposiciones fueron las primeras de varias resoluciones que tuvieron como objetivo regular al medio radial en sus múltiples dimensiones. En 1933 se puso en práctica el Reglamento de Radiocomunicaciones y en 1934 las Instrucciones para las estaciones. Si bien ambas regulaciones avanzaban con fuerza en materia de publicidad, contenidos y formas de la programación (Gallo, 2001), los empresarios de radio continuaron improvisando formatos radiales y consolidando el régimen de financiación del medio a través de acuerdos publicitarios (Martinez Almudevar, 2022). Ello motorizó campañas en la prensa radial y de masas por una mayor intervención estatal en la radio y hasta se presentó un proyecto de ley para nacionalizar la misma.[18] En algún punto, esa nueva coyuntura abierta por el desarrollo del medio y la cada vez mayor injerencia del Estado, impulsó un paulatino asociacionismo entre los diferentes sujetos que componían al medio radial. Broadcasters, artistas y locutores se organizaron en sus respectivos gremios para velar por “los intereses de sus asociados”.[19] En particular, la creación de la Asociación Argentina de Locutores perseguía entre sus objetivos la específica profesionalización de sus agremiados, entre quienes se encontraba Tita Armengol. Es posible que estos cambios en el mundo laboral y gremial de la radio impactaran en las experiencias y percepciones que la locutora tenía sobre sí misma, quien, como veremos a continuación, dejara atrás su caracterización de artista, para reconocerse como locutora profesional.
“Le tengo un gran cariño a mi trabajo”. Profesionalización e identidad trabajadora
La reglamentación radial que comenzó a regir en 1929 y se profundizó en 1933 y 1934 no regulaba explícitamente la labor de los locutores, pero sí ponía límites a la publicidad radial. Como nos muestra Tita en el apartado anterior, eran las y los speakers quienes improvisaban diálogos para promocionar los productos de las marcas comerciales que financiaban a las emisoras por lo que, indirectamente, las nuevas regulaciones trastocaron el trabajo de todos ellos frente al micrófono. Aunque no existen menciones explícitas sobre ello, es llamativa la coincidencia entre el nuevo escenario regulatorio radial y la aparición de una asociación gremial que los nucleaba.
Mientras que la comisión directiva de la nueva entidad de los locutores era comandada íntegramente por varones, la revista Antena destaca hacia el final de la nota sobre su creación, que “enviaron sus adhesiones, entre otros, Tita…”.[20] Aunque su ausencia en la asamblea era evidente, no hacía falta reponer el apellido de la única locutora mujer de la radiofonía porteña. Con el simple “Tita” bastaba para que lectores y lectoras de la revista identificaran de quién estaban hablando. Esa popularidad también se proyectaba en la sección radial de Caras y Caretas, que para ese mismo período la ubicaba entre los “speakers destacados”.[21]
Sobre la labor de la asociación, en las múltiples notas que las revista Antena dedicaban a informar sobre los avances de sus gestiones, deslizaba también algunas críticas acerca de la presencia de “elementos incoloros”.[22] En otras palabras, el magazine buscaba impulsar una “profilaxis” sobre ciertos “espíritus acomodaticios” que aparentaban ser locutores. Al igual que en otros gremios radiales, composición de la asociación era más bien heterogénea, y esos advenedizos podían ser personas que no tenían la trayectoria ni la formación suficiente para llamarse speakers. Esa misma crítica parecía coincidir con el propósito de la organización de encargarse de la “elevación cultural del locutor”, reconociendo la falta de formación de muchos de ellos.
A pesar de las múltiples reuniones y la realización de un Festival con el objetivo de recaudar fondos para su Caja Social[23] durante todo ese año, la asociación desaparece para mediados de 1934. Sin embargo, eso no significó que el proceso de especialización y profesionalización del trabajo de los locutores no siguiera su curso. Para 1938 Radiolandia afirmaba que “el elenco de speakers está dividido en dos secciones: la de los locutores y la de los animadores”,[24] donde los primeros eran “el plantel oral de la emisora” mientras que los segundos eran la “avanzada de los avisadores” encargados de ponerle la voz a la publicidad de los productos, en sintonía también con el desarrollo cada vez mayor de las empresas de publicidad radial en Argentina (Rocchi, 2017). Eso mismo se podía reflejar en las nuevas incorporaciones que ya para mediados de 1930 hacían las propias casas comerciales, quienes contrataban a ex locutores para la confección de programas artísticos que se irradiaban en distintas emisoras,[25] en las cuales –muchas veces—ellos eran también los speakers a cargo.[26] La explicación de Radiolandia avanzaba en la caracterización de los locutores argumentando que las voces de cada uno de esos grupos tomaban diferentes “formas”: para los avisadores su voz debía ser una bandera clara y fácil de asociar al nombre del producto, mientras que los locutores tenían que encerrar en su emisión verbal las características de la broadcasting para la que trabajaban. Esta división del trabajo era expresión del proceso de profesionalización de todos ellos, que cada vez adquirían más cualidades y responsabilidades en las diferentes emisoras. Tita Armengol, no quedo aislada de ese proceso, sino que las notas que la tuvieron como protagonista para mediados de la década dan cuenta de un doble cambio. Por un lado, una complejización de sus tareas como locutora en las emisoras de Prieto. Por otro lado, una transformación en las percepciones de ella misma y en la construcción de su imagen pública, un tanto diferente a la de comienzos de la década.
En 1936 Radiolandia introducían con el título: “Tita Armengol: la única locutora profesional” una nueva entrevista donde nuestra protagonista volvía a contar los eventos y las decisiones que la llevaron a estar frente al micrófono de Radio Prieto. Si bien es coincidente con lo que había expuesto en 1931 sobre su iniciación en la emisora de Teodoro Prieto, agrega algunos detalles que importan destacar:
…fui invitada a visitar con mi familia la estación a fin de presenciar sus trans- misiones. Cuando eso ocurrió observé que el mismo señor Prieto era quien oficiaba de speaker (…) Durante un intervalo de la audición que el señor Prieto estaba realizando en nuestra presencia, se nos aproximó, lamentándose de tener que estar transmitiendo. Hacia calor en el "estudio" y me dijo:
-¡Qué daría yo por dejar esto y salir a tomar fresco!
-¿Quiere que lo ayude? le pregunté sin convicción ni seriedad, tanto como por decir algo.
-¿Se anima? ¿Sería capaz?
Y le contesté decididamente que sí.[27]
Si recordamos que este primer encuentro se produce en 1927, era común que los límites de unos y otros trabajos todavía no estuvieran definidos al interior de las emisoras. En una serie de pequeñas notas tituladas “Memorias de un speaker”, un escritor anónimo recordaba sus comienzos y también resaltaba que “ayudaba a los directores artísticos, a los speaker, a los artistas, en todo aquello que me era posible”.[28] En ese sentido, la manera en la que Tita se incorpora en el medio radial no dista mucho de las trayectorias de muchos otros sujetos que comenzaron en esa misma época, y también refuerza su carácter fortuito. Sin embargo, la fórmula: “¿Quiere que lo ayude? le pregunté sin convicción ni seriedad, tanto como por decir algo”, contrasta con el testimonio de 1931 donde la locutora ponía el énfasis en la idea de que había sido puesto a prueba su “valor” para leer delante del micrófono, como si se tratara de una demostración de sus capacidades, al igual que podía suceder con las y los artistas que audicionaban para las emisoras. El cambio en la forma de presentar sus inicios en la radio que iban del tono audaz de 1931 al dubitativo de 1936 puede explicarse como signo de la madurez profesional de una mujer que, como bien señala en la entrevista, “hace cerca de diez años” era locutora en la misma emisora. Mientras que en 1931 todavía había muchas cosas que estaban por definirse en la radiofonía porteña, incluida su propia identificación, en 1936 la encontraba, seguramente, con un mayor cúmulo de experiencias y conocimiento de su labor. Ello les permitía también a los editores de la revista resaltar su profesionalidad en el flamante título de la nota.
Sin embargo, hay otro elemento sobre el que vale la pena detenerse para comprender mejor los nuevos alcances del trabajo como locutor o locutora y en la propia agencia de Tita construyendo su imagen pública como trabajadora de radio. Se trata nuevamente de las fotografías que ilustran la entrevista, las cuales ubican a nuestra protagonista dentro de un espacio reconocible como LS2 Radio Prieto, es decir en su lugar de trabajo. Ello marca una distancia importante respecto a la fotografía que acompañaba la entrevista de 1931, en la cual el foco está puesto en la persona retratada y no en espacio en el que sucede la toma. Si bien en las fotografías de 1936 no tienen la intensión de resaltar los diferentes espacios de la emisora LS2 Radio Prieto, como si se hacía en otras notas del período (Martinez Almudevar, 2023), es evidente que la entrevista y las imágenes que fueron publicadas se realizaron en su interior.
En una de ellas se la ve a Tita de pie, frente al micrófono adornado por la sigla LS2. Sostiene un papel y mira hacia un costado, en sentido opuesto a la cámara. Lleva el pelo corto, una blusa de color claro y una falda oscura larga. A diferencia del tapado con detalles en piel de la fotografía de 1931, la vestimenta que utiliza en 1936 es un tanto más sobria, sin demasiadas ostentaciones, pero prolija para el trabajo que desempeña. La segunda fotografía la muestra sentada, con la misma blusa, mirando a la cámara con el rostro serio, como si hubieran tomado el retrato sin avisarle. Sostiene un lápiz o lapicera en mano, y pareciera estar escribiendo algo sobre un papel:
Radiolandia, 12/09/1936, nº 443
La clave de esa segunda fotografía está en el epígrafe, que agrega: “Tita Armengol no trabaja solamente frente al micrófono. Activa y minuciosa labor debe desarrollar para disponer el orden de la publicidad, tarea que le insume algunas horas diarias”. Con ello, los editores daban cuenta de que el trabajo de locutor o locutora no se circunscribía a proyectar su voz por el éter presentando la programación artística de la emisora. También debían ocuparse de otras tareas –en este caso el orden de la publicidad—que podía no ser de público conocimiento para las y los oyentes. La misma Tita expresaba en la entrevista que las funciones de speaker eran cada vez mayores debido a que los programas mejoraban, lo que –para ella—hacía más agradable la tarea de locución.
Ahora bien, suspendamos por un momento los intereses comerciales de la revista y el supuesto de que sólo los editores construyeron –a partir de esa compaginación—la imagen que querían transmitir de Tita Armengol. Pensémonos por un momento en esa emisora, junto a Tita y el fotógrafo de Radiolandia, y en las múltiples opciones de poses, escenarios, acciones en las que ella podía ser retratada. Sin ir más lejos, podría haber repetido la fotografía de la nota de 1931, de cuerpo entero, posando frente a la cámara y presentándose frente al lector con una actitud y apariencia similar a las de una artista de radio. No obstante, los recursos visuales que acompañan la nota construyen otros sentidos sobre Tita, quien se presta a ser retratada de esa otra forma, convalidando una nueva imagen que la muestra como locutora profesional y como trabajadora de la radio. Así, es retratada realizando trabajos que, para mediados de la década del treinta se habían vuelto parte de las responsabilidades de los locutores. En esa misma entrevista de 1936, ella recordaba que “todos los avisos que se transmitían diariamente por Radio Prieto estaban contenidos apenas en cuatro tarjetitas”,[29] mientras que, para el momento de la nota, la organización de la publicidad le insumía “algunas horas diarias” dando cuenta también del lugar de relevancia que habían ganado los avisos comerciales en la radio.
Nos encontramos, entonces, frente a un doble movimiento. Por un lado, se evidencia efectivamente un proceso de profesionalización de locutores y locutoras que además son representados en las revistas como tales: frente al micrófono y llevando adelante otras tareas detrás de él. Por otro lado, teniendo en cuenta los cambios en las formas de visualización de la propia Tita, hay una intensión de la propia locutora –que podemos extender a hacia otros locutores—de mostrarse a ella misma como una profesional del micrófono, sin necesidad de apelar a las estrategias de visualización del starsystem. Además, la utilización de un lenguaje laboral explícito al afirmar “le tengo un gran cariño a mi trabajo” refuerza su autopercepción e identidad de trabajadora de la radio, específicamente como locutora. Ese cambio es también producto de la intermediación de las revistas radiales. Estos objetos culturales, además de configurar sentidos específicos sobre la radio y quienes actuaban en ella, permitían que algunos sujetos proyectaran una imagen que evidenciaba, como en este caso, la profesionalización de algunas de sus figuras en particular. Desde el surgimiento y cada vez mayor desarrollo de la radiofonía, los magazines radiales buscaron explicar el nuevo fenómeno a sus lectores y lectoras, volviéndose sus interlocutores, moldeando ciertas prácticas de consumo cultural y develando los misterios de esa nueva técnica que despertaba el interés de muchos (Martinez Almudevar, 2021). Si bien en ese proceso las mujeres ocuparon un lugar importante en las páginas de la revista, lo hacían como parte del starsystem y las estrategias de visualización que tanto los empresarios como las revistas ponían en práctica para promocionar las programaciones radiales, teatrales y cinematográficas. No obstante, la trayectoria de Tita evidencia otras derivas laborales posibles para las mujeres en la radio. Y como ella, pero tardíamente, otras trabajadoras comenzaron a aparecer en los magazines, las cuales resaltaban no solamente su trayectoria como trabajadoras de radio, sino que también su condición de mujeres dentro de un medio donde, según la propia Radiolandia, ellas habían “abandonado casi totalmente al hombre en el campo radial”.[30] Veamos algunos de esos otros casos…
“La primera mujer speaker…” y otras experiencias de trabajo femenino en radio
Para mediados de la década de 1930 la radio porteña presentaba un mayor desarrollo. Las programaciones se habían extendido en horario y diversificado en su tipo, las marcas comerciales publicitaban a los mejor artistas a través de las “audiciones exclusivas”, algunas emisoras ocupaban ya grandes edificios en el centro de la ciudad y ya no pequeñas habitaciones. Entre ellas, LR 1 Radio El Mundo, había inaugurado el primer edificio construido especialmente para una radio (Martinez Almudevar, 2023). El avance era sustancial, y a medida que sucedía también se iban complejizando las tareas al interior de las emisoras. Como vimos con Tita y los locutores, incipientemente algunos trabajos se fueron profesionalizando y delimitando cada vez más. Y como parte de ese mismo proceso de desarrollo que seguía evidenciando cierta indeterminación en los proyectos de los broadcasters para con sus emisoras es que también otras mujeres lograron alcanzar puestos de jerarquía dentro de las mismas.
Algunos números de Radiolandia de 1937 son elocuentes en ese tema ya que en el transcurso de todo ese año aparecieron, esporádicamente, notas que informaban sobre algunos puestos en la radio que eran ocupados por mujeres, entre ellas nuevamente una entrevista a Tita Armengol. Para ese momento, la radiofonía porteña mostraba signos de consolidación: cada vez se acondicionaban más y más estudios, había transmisiones con presencia de público que asemejaban esos espectáculos con una experiencia teatral, muchas emisoras eran visitadas por más de diez mil personas al año y algunas de ellas—las más grandes—contrataban a más de mil artistas por temporada radial, volviendo a la programación cada vez más variada y extensa.
Al margen de todos esos avances, lo llamativo de los artículos publicados en 1937 es el énfasis de la revista en resaltar la presencia femenina en el mundo del trabajo radial y celebrando sus múltiples trayectorias y ascensos conquistados. En marzo de ese año salió publicada una entrevista a “Chela” Di Santo, la secretaria general de LR4 Radio Splendid una de las tres emisoras más importantes del éter porteño junto a LR3 Radio Belgrano y LR1 Radio El Mundo. Según la entrevistada, llegó a la emisora con una carta de recomendación de otra empresa para la que había trabajado durante nueve años, lo que sugiere que además de la experiencia laboral previa, Chela sabía que las emisoras podían ser un lugar donde encontrar trabajo. Primero comenzó “como chica para todo trabajo, más tarde como dactilógrafa y, finalmente, como secretaria general de la broadcasting”.[31] Si bien no contamos con su fecha exacta de incorporación, gracias a un pequeño comentario en la revista de variedades Caras y Caretas de julio de 1935 que informaba “Chela Di Santo, la secretaria general de Radio Splendid fue obsequiada con una comida por sus compañeros de labor”,[32] podemos trazar cierta antigüedad en ese cargo para el momento de la entrevista de Radiolandia.[33] Así, la forma en la que Chela había logrado el ascenso laboral en la emisora era una trayectoria posible y compartida por la gran cantidad de mujeres que comenzaban empleándose como dactilógrafas en las oficinas de la ciudad de Buenos Aires y terminaban convirtiéndose luego en secretarias (Queirolo, 2020).
La entrevista a Chela también avanza en relatar “el día de una mujer moderna”. Allí, la entrevistada se extiende en comentar sus múltiples pasatiempos en la ciudad: “cuido mi casa, nado, practico equitación, tomo copetines cuando es posible, adoro el cinematógrafo, asisto a cuanta fiesta me invitan…”[34] demostrando una sociabilidad activa y una buena posición económica. Siguiendo con su exposición, se declara una mujer auténticamente elegante que, si pudiera, cambiaría un vestido cada día defendiendo que “… si trabajo más y mejor cada día, aunque esto parezca inmodesto, es porque pienso que alguna vez he de poder satisfacer todos mis deseos”. La defensa que Chela hace sobre la elegancia era también parte de las exigencias laborales de la “buena presencia” que debían sostener las empleadas de escritorio, lo que introdujo el embellecimiento físico y la moda al interior de la oficina y así asoció, desde los medios gráficos, a la dactilógrafa, en este caso vuelta en secretaria, con la “chica moderna” (Bontempo, Queirolo, 2012). Además, Chela parece ser consciente de la existencia de críticas sobre la mujer como trabajadora, a contramano del modelo de domesticidad (Cosse, 2006), al tener que explicar que para ella no es inmodesto querer trabajar más y mejor para satisfacer sus deseos, que no eran más que deseos de consumo: ropa, vacaciones y cine. La caracterización de mujer moderna con la que Radiolandia bautiza a Chela es coherente con las propias prácticas culturales y consumos de una mujer que trabaja en el mismo mercado del entretenimiento que también la entretiene, y que es compartida por otras empresas editoriales en circulación en ese momento (Bontempo, 2011).
Unos números más tarde, en mayo de 1937, encontramos entre las páginas de Radiolandia una entrevista a Laura Piccinini de la Cárcova en el marco de su designación como directora de la emisora LS10 Radio Cultura, convirtiéndose así en la primera mujer en Argentina en alcanzar ese puesto. Desde 1933 tenía su propio programa, que había comenzado llamándose “Paginas Mundanas” para luego transformarse en “Je sais tout” en honor a un personaje que ella misma había creado para relatar la vida social porteña, principalmente de los sectores de la élite por los que ella también circulaba[35]. Es decir que era una mujer con contactos, de clase acomodada, que tenía ya una vasta experiencia en radio, razón que ella misma reforzaba para legitimarse en el puesto “… pondré, si es posible, en los programas de cada día, idénticos elementos que me sirvieron para hacer “Je sais tout”, en una hora diaria, una audición del éxito que ustedes conocen”[36]. Las fotos, al igual que las que ilustran la nota sobre Tita Armengol, muestran a Laura sentada en su escritorio, rodeada de contratos, papeles y libros, construyendo así el sentido de jerarquía del puesto de esta mujer en la emisora, y marcando una distancia con las poses y los espacios en las que eran retratadas normalmente las artistas. Además, Radiolandia celebrara la decisión de designar a Laura como directora argumentando que “…todos los sectores ocupados por el hombre se sintieron arrasados por voluntades femeninas, hasta que ha caído un reducto que parecía inexpugnable: el de las direcciones artísticas, máxima posición que puede aspirarse dentro del broadcasting”.[37] A diferencia de Chela, cuyo “empleo de escritorio” como secretaria implicaba ocupar una posición jerárquica intermedia, Laura era la jefa artística y administrativamente hablando de Radio Cultura, ocupaba –como señala la revista—la máxima posición en la emisora. A diferencia del sentido celebratorio de la revista sobre la jerarquía de su puesto, ella misma recordaba en sus memorias que “…cuando al día siguiente cundió la noticia de que yo, una mujer, iba a dirigir a Radio Cultura bajo la faz comercial y artística, casi prenden fuego a la emisora”[38], iluminando las tensiones que despertaba que las mujeres ocuparan puestos de jerarquía en la radio. Asimismo, la propia Laura escribió en sus memorias radiales una versión diferente sobre los acontecimientos por los cuales se volvió la directoria de Radio Cultura. Escritas en 1938, tenían la intención de dejar asentada su relación con el micrófono desde los primeros contactos con él, en 1932. Allí se describía como una mujer, madre e intelectual –al igual que Tita respecto a las cancionistas, en todo el libro se diferencia claramente de otras mujeres poco preparadas para sus puestos en las emisoras—que realizó todos esos años un esfuerzo sobrehumano frente a un montón de sujetos que buscaban ponerle “piedras en el camino”, atravesando dificultades con una fuerza que era caracterizada como estoica y hasta divina.
En el capítulo titulado “Directora de una radiodifusora”, Laura relataba que el dueño de Radio Cultura la citó una noche porque la emisora estaba en crisis y ella debía conseguir doce mil pesos de publicidad en treinta días para salvarla, objetivo que creía un tanto difícil debido a la desorganización y descrédito que tenía la misma. Luego expone el siguiente diálogo que, aunque podemos dudar de la veracidad del mismo, da cuenta de la experiencia y el conocimiento de Laura sobre cómo se manejaba la radio:
-¿Acepta?
-¿La remuneración?
-Por ahora, trescientos cincuenta pesos mensuales.
-¿Trescientos cincuenta pesos mensuales para conseguir doce mil pesos? ¿Y cuál será mi cargo?
- Jefe del departamento de publicidad.
-Sí, pero yo no podré conseguir ni un solo aviso con este bochornoso programa artístico. Pienso que el departamento de publicidad y la dirección artística deben estar en un todo de acuerdo y marchar en perfecta armonía para lograr éxito con los anunciantes.
-Es que usted puede hacerse cargo también de la dirección artística, porque he resuelto eliminar al actual director.
Confieso que tenía ansias de tener en mis manos una emisora. Era una oportunidad única para satisfacer ese deseo, y así, por capricho, sabiendo que iba a toda pérdida, acepté los dos cargos sin que variase el sueldo.[39]
Nuevamente, los años trabajando en una emisora, acordando sus propios avisos comerciales y lidiando con las trabas a su trabajo se tradujeron en el arrojo y ambición de Laura por concretar ese deseo de tener en sus manos una emisora. A diferencia de Chela, que deseaba trabajar más para satisfacer sus deseos de consumo, Laura tomaba dos cargos por el mismo sueldo, reforzando su identificación como asalariada pero explicitando también que su proyecto profesional estaba más allá de eso, y sabiendo lo arriesgado de la decisión. Esa misma decisión aparece entre líneas, en la entrevista de Radiolandia en la que Laura expone su total compromiso por hacer algo por esa emisora. Sobre esa toma de posición tan tajante el magazine no hace más que reforzar su juventud, contraponiéndola al mismo tiempo a su condición de madre de dos varones. Este contrapunto de joven y madre –agregamos viuda por el testimonio de sus memorias—podría haber limitado la asociación de su lugar en la radio con el de una “mujer moderna”, como si sucedía con Chela Di Santo. Para los sentidos construidos en esa época, ser madre y viuda al mismo tiempo la dejaban fuera de esa figura retórica y su representación visual.
Si bien las notas que analizamos en este apartado no formaban parte de una sección especial de la revista que tuviera como intención explicita informar sobre los puestos ocupados por mujeres en la radio, la reiterada presencia de ellos en el magazine evidencia efectivamente las oportunidades un tanto fortuitas en algunos casos y las posibilidades de acceder a puesto de distinta índole y jerarquía por parte de muchas mujeres porteñas de la época. La última de estas notas fue una nueva entrevista a Tita Armengol, en diciembre de 1937. Y si bien en la misma se repetían preguntas y testimonios sobre las formas en las que había comenzado su trayectoria en la radio, el título hacía énfasis expreso en que se trataba de la “primera mujer speaker”.[40] Así, la entrevista no hacía más que volver –nuevamente—sobre sus inicios y reparar, en este caso, en que el éxito de Tita radicaba en la extraordinaria simpatía de su voz femenina. Sin embargo, cuando ella tomaba la palabra reafirmaba en primera persona que era “locutora profesional desde el primer día en que me acerqué a una radio (…) soy profesional ante el micrófono”, sin reparar en que era la primera mujer locutora. Junto a esas declaraciones se publicaron tres fotografías que representabas diferentes momentos del trabajo en la emisora: frente al micrófono, dialogando con el dueño de la emisora y sentada en su escritorio. Sobre esta última imagen, el epígrafe volvía sobre una figura retorica analizada anteriormente: “mujer moderna, sabe que los adornos complican la existencia” debido a la ornamentación sobria de su mesa de trabajo. Nuevamente la caracterización recaía sobre una mujer joven, aparentemente soltera y sin hijos –al menos la ausencia de parejas y niños a cargo en su relato permite suponerlo—que trabajaba en la radio de forma profesional. Que el epígrafe coincida con la foto en la que está sentada detrás de su escritorio nos devuelve la imagen de las empleadas de escritorio que cuya presencia en las oficinas, y ahora también en los medios de comunicación, era cada vez más extensa.
Para 1937 es probable que no solo Chela, Laura y Tita formaran parte del plantel de empleadas mujeres en las más de veinte emisoras de la ciudad de Buenos Aires. Los testimonios, las fotografías y las descripciones que logramos recuperar –aunque fueron fragmentas—nos permitieron identificar las características de algunos de los lugares que ocupaban las mujeres en el entramado de relaciones laborales de la radio porteña, y las propias experiencias y percepciones derivadas de ello.
Reflexiones finales
En este trabajo me propuse recuperar la trayectoria laboral de un grupo variopinto de mujeres que encontraron en la radio porteña un lugar de trabajo. Todas ellas se incorporaron al medio entre finales de la década del veinte y comienzos del treinta, por lo que fueron testigos, artífices y protagonistas de su propio desarrollo. Ello mismo pudimos evidenciar tanto en los relatos sobre sus inicios cuando eran entrevistadas, así como también en la forma de presentar sus ascensos y trayectorias. El foco de atención puesto en Tita Armengol nos permitió identificar no solo sus comienzos como locutora sino que también preguntarnos por su posible agencia para configurar una imagen pública inicial vinculada al starsystem, a partir de sus relatos y fotografías publicadas.
La consolidación de la radio comercial porteña y la profesionalización del trabajo de locutores y locutoras durante los primeros años de la década del treinta impactaron en sus experiencias de trabajo y transformaron, como vimos, la forma de contar la historia sobre sus inicios. Los cambios y límites impuestos en la publicidad radial a partir de 1929 hacían que la propia Tita declarara en las entrevistas que antes de esa fecha se hablaba de una “feliz época”. Pero no solo percibimos las transformaciones en sus experiencias de trabajo; también lo hacía la imagen pública de la speaker de Radio Prieto. Para mediados de 1930 las notas de los magazines marcaban con distinción su profesionalidad –y ella misma lo resaltaba en su testimonio—así como también las fotografías de la época, que nos devuelven la imagen de una Tita que dista de la representación de artista de comienzos de 1930.
Sin embargo, la locutora no era la única trabajadora en las emisoras porteñas. Los magazines radiales también se interesaron en publicar las historias de otras mujeres que habían hecho carrera en ellas. El análisis de esas otras experiencias laborales femeninas –también distantes a la labor artística— nos permitió confirmar que las propias condiciones experimentales, poco definidas, e inciertas del medio radiofónico en su proceso de desarrollo fueron aprovechadas por todas ellas, quienes se incorporaron a la radio, escalaron en jerarquía y se profesionalizaron a medida que el propio medio también lo hacía.
Muy probablemente el tránsito cotidiano de estas trabajadoras de la radio que además eran actrices, locutoras y periodistas, les permitió adquirir conocimientos sobre la técnica, los ritmos, tiempos, acuerdos, negociaciones y financiamientos necesarios para hacer funcionar una emisora. Como hemos mencionado ya, la radiofonía era un fenómeno novedoso para todos, fue una arena de experimentación tanto para empresarios como para personas que se sentían curiosidad por la tecnología, así como también por las nuevas formas de proyección artística que configuraba. Pero también fue un lugar atractivo para muchas mujeres como Tita, Chela y Laura, quienes –por suerte—pudieron dejar registro de sus experiencias y las inquietudes que el nuevo medio despertaba en ellas.
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Recepción: 10/02/2024
Evaluado: 28/05/2024
Versión Final: 21/06/2024